Очаровательные толстушки Фернандо Ботеро

Он рано потерял отца (мальчику было всего лишь четыре года), и с его смертью семья потеряла своё состояние. Поэтому Фернандо обучался в бесплатной школе ордена иезуитов.

В детстве он мечтал стать тореадором. В 1944 году даже несколько месяцев посещал школу матадоров.

Но в возрасте 15 лет неожиданно для родных он решил стать художником. Это не вписывалось в жизненный уклад его консервативной семьи. По их мнению считалось, что занятие живописью - это всего лишь хобби, но никак не профессия.

Но Фернандо не отступил от своей мечты. Публикуя свои работы в местной газете, он самостоятельно накопил деньги на на оплату обучения в художественном лицее.

А затем в 1952 году отправился в Испанию и поступил в художественную школу Сан-Фернандо в Мадриде

Фернандо Ботеро. Лошади на пляже, 1953

На его первые полотна значительное влияние оказали работы таких мастеров, как Поль Гоген, Диего Ривера, Хосе Клементе Ороско и др. Работы Фернандо Ботеро в то время были столь разнородны, что казалось, что это работы разных художников.

Все изменилось после 1955 года. Все произошло благодаря случаю, когда однажды в работе "Натюрморт с мандолиной" инструмент был изображен преувеличенно большим.

С этого момента Ботеро нашел свою тему. Он  не скрывает своего пристрастия к грузным формам, тучность стала для него  мерилом красоты, его творческим кредо. Он говорит: "Объемными формами я пытаюсь воздействовать на … чувственность людей".

И это ему удается. Его грузные, полнотелые женские образы невероятно очаровательны. Они словно парят в воздухе, они вызывают эмоции.

Автор утверждает, что его персонажи вовсе не жирные, а "объемные". "Никто не верит, но это правда: я не изображаю толстых женщин. Просто я пишу объемно", — говорит он.

Фернандо Ботеро. Миссис Рубенс, 1960

Фернандо Ботеро. Розитта, 1973

Фернандо Ботеро. Утренний туалет, 1971

С этого времени карьера живописца  стремительно пошла в гору.

В 1964 году Ботеро  женился на Глории Сеа, бывшем министре культуры Колумбии, которая одного за другим родила ему троих детей. После этого брак распался, и Фернандо Ботеро переехал в Нью-Йорк.

Но деньги быстро закончились, а его знание английского оставляли желать лучшего. Тогда он стал переписывать великие произведения, которые потом продавал посетителям музеев и галерей.

Фернандо Ботеро. Мадонна с младенцем, 1965

Фернандо Ботеро. Арнольфини (Ван Эйк), 1997

Картина "Мона Лиза в возрасте двенадцати лет" была первым полотном колумбийца, которое приобрел Музей современного искусства Нью-Йорка.

На рубеже XX – XXI веков  Фернандо Ботеро  стал самым знаменитым из латиноамериканских живописцев своего поколения. Его работы выставлены в лучших музеях мира, хранятся в частных коллекциях. Цены на его работы на аукционах достигают миллионных сумм.

Фернандо Ботеро. Семья, 1989

Фернандо Ботеро. Читательница, 2000

Фернандо Ботеро. Канатоходка, 2007

Сегодня творческое наследие мастера невероятно велико — почти 3 тыс. живописных полотен, более 200 скульптур, а также бессчетное количество акварелей и рисунков тушью.

Работы Фернандо Ботеро нельзя спутать ни с чем. "Кого бы я ни писал — мужчину, женщину, лошадь, собаку или стул — делаю это всегда чувственно и объемно, а не оттого, что я одержим толстяками", — резюмирует Мастер.

Более того, по словам художника, его самого в жизни не привлекают толстушки. "Я любил трех женщин, и все они были худыми", — признался он в интервью газете «El Mundo».

По сей день, несмотря на свой солидный возраст (а художнику сейчас почти 87 лет), мастер  ежедневно работает, и только стоя. И Фернандо Ботеро и себя изображает в своем любимом стиле "пузанов".

Фернандо Ботеро. Автопортрет с ангелом-хранителем, 2015

Источник:  https://zen.yandex.ru/media/s_snegova/ocharovatelnye-tolstushki-fernando-botero-5e0316058f011100ae3cf9fe